2 ans après la sortie de Gang of Losers, The Dears nous reviennent avec un changement complet d'effectifs et un 4e album bien peu différent des précédents. Si chaque album a su avoir sa propre personnalité, il n'en demeure pas moins qu'on reconnaît une chanson des Dears immédiatement,
grâce à la superbe voix du leader du groupe, Murray Lightburn, et aux différents effets sonores permettant de créer l'ambiance sombre et mélancolique typique du groupe.
Pour ce 4e opus, Lightburn aura donc renvoyé tout le monde chez lui, à l'exception évidente de la claviériste Natalia Yanchak, à qui il est marié. Considérant la qualité du matériel que Patrick Krief, ancien guitariste et maintenant artiste solo (Krief), a sorti dans ses années post-Dears, on peut douter de la nécessité artistique de ce geste. Il semble cependant qu'il était nécessaire pour la survie du groupe.
L'album ouvre avec la pièce
Disclaimer, qui ne passera pas à l'histoire. Pratiquement le même riff de guitare pendant 6 minutes, avec quelques variations et des back vocals agressants, décidément pas la meilleure introduction.
On poursuit ensuite avec Dream Job, beaucoup moins pop et plus Dearesque, mais néanmoins loin de ce que les Dears nous ont habitué. Arrive ensuite Money Babies, plus rythmée et très efficace, c'est d'ailleurs le premier single de l'album.
Par la suite, on a droit à un enchaînement de chansons un peu plus dark, pas mauvaises mais sans nous rester dans la tête. Lights Off a une fin particulièrement poche avec un solo de guitare qui a vraiment pas sa place.
Avec Demons s'amorce la brillante finale de cet album, qui viendra le sauver. Cette-dernière pourrait très bien se retrouver sur No Cities Left, un parfait mélange d'ambiance dark, de guitares distortionnées et de voix mélancoliques.
Missiles, pièce titre de l'album, est une autre excellente composition de Murray, possiblement encore meilleure que Demons, mais semblable en tous points. Rien d'original si on considère le répertoire des Dears, mais un bonbon quand même.
Meltdown in A Major est mon coup de coeur. Une chanson qui semble être très personnelle au chanteur qui s'accompagne au piano, une composition triste mais planante, qui va chercher beaucoup d'émotions.
L'album clôt sur une somme toute bonne note, avec Saviour, pièce qui aurait pu être plus courte mais avec tout de même un crescendo intéressant.
Bref, n'eût été de la finale, cet album se serait avéré être le moins bon du groupe, mais la finale à elle-seule surpasse aisément le précédent effort, bien qu'étant loin de la qualité et de l'originalité des End Of A Hollywood Bedtime Story et No Cities Left.
Note finale : 76%
Moments forts : Demons, Missiles, Meltdown In A Major
Moments faibles : Lights Off, Disclaimer
Je ne suis pas un maniaque des albums lives, mais je veux prendre le temps de vous jaser, cher(e)s Bitchporkiens, du nouveau Gamma Ray, Hell Yeah!!!: The Awesome Foursome Live In Montreal. Outre le fait que je les considère actuellement le meilleur band Power Metal, la principale raison de mon intervention est le fait, comme l'indique le titre, qu'il fut bel et bien enregistré a Moulial (on parle quand meme d'un band allemand, c'est pas le band de vos cousins de Longueuil). Lors du dernier concert à Québec, en septembre dernier, Kai Hanson nous confiait une anecdote: la veille de l'enregistrement de ce CD en mai 2006, Gamma Ray donnaient leur premier show dans la vieille capitale. Les gars sont tombés sur le cul de voir et entendre l'énergie qu'il y avait dans la foule de Québec. Le spectacle du lendemain, à Moulial, était un peu plus ordinaire et les gars ont avoués être déçu de ne pas avoir choisi d'enregistrer Hell Yeah à Quebec City... Ça vous apprendra, parce que Quebec City c'est la Capitale Du Metal. Point. Cela dit, cet album (dont le titre complet est Hell Yeah!!! - The Awesome Foursome (And The Finnish Keyboarder Who Didn't Want To Wear His Donald Duck Costume) Live in Montreal) est solide, comme on peut s'attendre d'une performance des Rayons Gamma. Le choix de tounes est très bien, la qualité sonore est impressionnante et la voix de Kai torche. IT'S A HEAVY METAL UNIVERSE!
presque 30 ans... Ils sont considérés 
comme l'un des premiers band Speed Metal. A l'écoute de leur tout nouvel album, Thrash Speed Burn, on a peine a croire que c'est effectivement un nouvel album. On dirait plutôt un remaster sorti tout droit de 1985. Ca sonne 1985 et les idées viennent de 1985. Ne vous attendez donc pas à un album Thrash du 21e siècle à-la Municipal Waste. C'est old school, et on a pas la prétention d'être autre chose. Pas merveilleux, mais il y a des très bons riffs. Pour amateurs de vieux Anthrax d'avant Among The Living.
2 ans après la sortie de Gang of Losers, The Dears nous reviennent avec un changement complet d'effectifs et un 4e album bien peu différent des précédents. Si chaque album a su avoir sa propre personnalité, il n'en demeure pas moins qu'on reconnaît une chanson des Dears immédiatement, 
grâce à la superbe voix du leader du groupe, Murray Lightburn, et aux différents effets sonores permettant de créer l'ambiance sombre et mélancolique typique du groupe.
